Momentos Épicos Del Cine N° 10

Snakes On A Plane (o los efectos positivos de una película mala)

Samuel L. Jackson tiene que escoltar desde Hawai hasta Los Angeles al testigo de un asesinato. El asesino llena de culebras el avión en el que viajan para detener el testimonio. Y eso es todo.

Este post no es sobre la película (la cual no tiene mucho más que la descripción del párrafo anterior). Esto es para decir que no siempre las películas nos tienen que dar grandes lecciones sobre la vida, ni revelarnos los grandes del universo, ni ilusionarnos con amores imposibles.

Porque en noches difíciles, lo último que necesitamos es ver algo que nos haga caer en cuenta de la realidad de las cosas. Lo más sano es, si no se puede hacer nada por cambiarla, evadirla. Y sentí los poderes curativos de la película mala. No puedo decir que me animó del todo, pero si hubo momentos en los que me sentí bien, entretenido, contento.

A veces, lo único que necesitamos es hora y media de muertes sin sentido, el ocasional par de tetas, frases poco memorables y a Samuel L. Jackson gritando improperios a diestra y siniestra. Y después un poco de Wilco.

Porque no siempre el cine tiene que ser arte. De hecho, yo prefiero que el cine sea siempre entretenimiento.

Sporks?

The Michael Cera School Of Acting

Momentos Epicos Del Cine Nº 9

I love you.  And not in a friendly way, although I think we're great friends. And not in a misplaced affection, puppy-dog way, although I'm sure that's what you'll call it. And it's not because you're unattainable.

I love you.  Very simple, very truly. You're the epitome of every attribute and quality I've ever looked for in another person. I know you think of me as just a friend and crossing that line is the furthest thing from an option you'd ever consider.  But I can't do this any longer. I can't stand next to you without wanting to hold you. I can't look into your eyes without feeling that longing you only read about in trashy romance novels. I can't talk to you without wanting to express my love for everything you are.

I know this will probably queer our friendship - no pun intended - but I had to say it, because I've never felt this before, and I like who I am because of it. And if bringing it to light means we can't hang out anymore, then that hurts me. But I couldn't  allow another day to go by without getting it out there, regardless of the outcome, which by the look on your face is to be the inevitable shoot-down. And I'll accept that. But I know  some part of you is hesitating for a moment, and if there is a moment of hesitation, that means you feel something too. All I ask is that you not suppress that - at least for ten  minutes - and try to dwell in it before you dismiss it.

There isn't another soul on this fucking planet who's ever made me the person I am when I'm with you, and I would risk this friendship for the chance to take it to the next plateau. Because it's there between you and me. You can't deny that. 

And even if we never speak again after tonight, please know that I'm forever changed  because of you and what you've meant to me, which - while I do appreciate it - I'd never need a painting of birds bought at a diner to remind me of. 

Epic!!!

Batman: Under The Red Hood

DC Universe Animated nos trae esta vez una historia bastante oscura y dramática dentro de la mitología del Hombre Murciélago. Se trata del episodio donde aparece Red Hood, un villano (?) que hace un trato con los narcotraficantes de Ciudad Gótica para protegerlos de Black Mask y de Batman. Y hasta ahí dejo la historia para no entrar al plano de los spoilers.

Creo que antes de ver esta película hay que conocer algo sobre la historia de los Robin que han acompañado a Batman. Una vez sabiendo los principios básicos de estos personajes, se puede entender y disfrutar mucho esta película repleta de grandes escenas de acción y quizás la mejor representación del gran dilema que define a Batman como superhéroe: matar o no matar.

Lastimosamente, esta película no cuenta con los grandes talentos de Kevin Conroy y Mark Hamill (Batman y Joker, respectivamente). Sin embargo, esto no es impedimento para que Under The Red Hood resulte siendo una de las mejores realizaciones del Caballero Nocturno hasta la fecha.

Para darles una idea sobre la estética que rige la película, me voy a atrever diciendo que es una mezcla entre The Animated Series y Gotham Knight, tomando del primero el aire retro que rodea a Ciudad Gótica, el diseño del Batimovil (añadiéndole algunos toques de los que aparecían en las cintas de Burton), entre otros detalles que ahora se me escapan, y del segundo ciertas características anime que, sorpresivamente, me parece que encajaron muy bien.

Apartándome un poco del tema, creo que aún nos deben (o al menos a mi) la gran película del Batman detectiva. Me parecen geniales las adaptaciones plagadas de escenas de acción, pero creo que es una faceta de nuestro personaje que aún debemos conocer. Y estoy seguro de que Cristopher Nolan es el indicado para  realizar una historia de este tipo. Me emocionan los rumores sobre El Acertijo siendo el villano de la próxima realización, porque a mi parecer, es quien mas pone a pensar (no a sufrir, no a pelear) a nuestro queridísimo Caballero Nocturno.

Mención especial al tributo a La Naranja Mecánica con los trajes de los secuaces de El Acertijo, el pequeño montaje de las peleas del segundo Robin, a NPH como Nightwing y a Alfred fallando (dos veces).

Tiempo de volver (Garden State)

Esta es una de esas películas de mierda que llegaron para cambiar mi forma de pensamiento, porque ayudó a definir mi significado de hogar: es el lugar donde ocurrieron mis mejores recuerdos. Y uno siempre debe volver al hogar.

A veces me he dejado llevar por las apariencias de las grandes ciudades: trabajo, vida social, plata, independencia, etc. Pero en su mayoría son solo eso: apariencias. Elementos irrelevantes y pasajeros que se han quedado en mi vida por muy poco tiempo, para darme cuenta que uno, como provinciano, casi siempre, viene a las ciudades grandes a pasar maluco.

No digo que esto sea innecesario, sino todo lo contrario: vivir solo, en una ciudad grande, me ha ayudado a darme cuenta de mis limitaciones y capacidades como hombre. Tal vez no haya obtenido las respuestas que necesitaba. De hecho, creo que cuando me vaya, lo haré con más preguntas que las que tenia cuando llegué. Pero para eso, está el hogar.

Uno debe volver al hogar para poner las cosas en perspectiva, y darse cuenta de qué es lo que realmente uno necesita, de cuales son esas personas, espacios, momentos y experiencias que realmente hacen de tu vida una experiencia feliz.

Es posible que al regresar, tu hogar no sea como lo recuerdas (como le pasó a Zack Braff). Sin embargo, es el sentimiento de estar en un lugar que no te sea extraño lo que te hace sentir sereno, tranquilo, seguro y acompañado.

Película de mierda que, junto con Into The Wild me han cambiado la forma de ser y de pensar. Y mas de mierda aún que sean dos películas tan contradictorias pero que, para mi, se complementan, porque me han enseñado dos nociones importantes que siempre trato de tener en cuenta: irme y volver.

Véala, sin importar si le gusta The Shins o no. Y good luck exploring the infinite abyss.

Momentos Epicos Del Cine Nº 8

Momentos Epicos Del Cine Nº 7

Momentos Epicos Del Cine Nº 6

The Boat That Rocked

Genial, maestra, emotiva, tierna, provocativa, hilarante. No conozco tantas palabras como para describir qué tan buena me pareció esta película, ni para expresar todos los buenos sentimientos que produjo en mi ese sabado en la mañana en el que me desperté muy temprano y no pude volver a dormir.

Bill Nighy interpreta a Quentin, el "capitán" de un barco encargado de servir como establecimiento a la emisora pirata de música pop y rock más escuchada en el reino unido. A bordo, The Count (Philip Seymour Hoffman), Dr. Dave (Nick Frost), Simple Simon (Chris O'Dowd), Angus Nutsford (Rhys Darby) y otros más, se encargarán de hablar a los oidos de los adolescentes británicos ávidos de Rock n' Roll.

A bordo del barco llega el ahijado de Quentin, un chico "castigado" por consumir drogas en el colegio. Esto sirve de punto de partida para comenzar a conocer el heterogéneo staff de la emisora.

La feliz y libertina historia se complica cuando a un político le da por acabar con las emisoras piratas. Y aunque sus ataques al principio no le hacen daño al fuerte espíritu rebelde de los integrantes de la emisora, finalmente logra afectarles.

A mi me encantó esta película porque me hizo afianzar el amor que le tengo al rock. Me hizo entender que todo lo que uno pueda hacer por el, valdrá la pena y será divertido. Es una historia en la que se vive y muere por el rock (casi literalmente) y enseña que, a pesar de estar rodeado de un heterogéneo (y a veces traidor) grupo de personas, uno puede allí encontrar amigos.

Su banda sonora ? Kinks, Stones, Who, Beach Boys (creo)... solo faltaron The Beatles, pero creo que es imposible poner una de sus canciones en una película.

Además, retrata la linda relación que ya no existe entre los jovenes y los DJs. Ese nivel de intimidad y camaraderia que se lograba con alguien al otro lado del parlante. Para mi, que soy un nostálgico, es algo que dificilmente volverá a existir.

Veala para tener más motivos para amar el rock. Preferiblemente, comiendo pizza, tomandose una cerveza, rascandose las bolas y sin bañarse. La película le hará saber que usted no es el único rockero cochino en el mundo.

It's Complicated

Una película con Meryl Streep, Steve Martin y Alec Baldwin. Qué más se le puede pedir a la vida ? Estos tres actorazos aparecen en esta comedia romántica que cuenta la historia de una pareja que lleva 10 años divorciada (Streep y Baldwin) y que, por cosas de la vida, comienzan a tener un affair. También está el personaje del grandisimo Steve Martin, quien es un arquitecto encargado de la ampliación de la damisela codiciada.

No creo que It's Complicated sea la mejor historia de la vida ni que vaya a ser una cinta recordada por generaciones. Pero hay dos factores que me hicieron conectar con ella de forma profunda: el primero, es sus actores. Magníficos todos. Meryl Streep, regia como siempre. Alec Baldwin, con su cara de confianza y prepotencia, excelente.

Al principio, creí que el personaje de Steve Martin iba a ser bastante secundario, pero mas o menos en la mitad de la película comienza a cobrar fuerza y a mostras su muy bien construido carácter.

El otro factor es que en la película los hijos de la pareja no saben en qué situación se encuentran sus padres. Y esto es bastante complicado (como el nombre de la pelicula) para uno que está en medio del conflicto, porque eso crea inestabilidad emocional (al menos me pasa a mi).

Veala si sus padres son separados para entender que en algún momento podrán estar en una misma habitación sin armar una batalla. Muéstresela a su mamá para que se consiga un novio y continúe con su vida. Obligue a su papá a verla para que deje ir a su mamá y él también pueda dedicarse a lo suyo. Pero ojo, no permita que sus padres la vean juntos, así no estén separados.

Yo, por mi parte, ahora estoy deseando que mi mamá se consiga un novio como Steve Martin.

Momentos Epicos Del Cine Nº 5

Moon

Complicado reseñar Moon sin dar spoilers, pero aún así lo intentaré.

Esta es la historia de Sam, un astronauta encargado de la administración de una estación espacial ubicada en la luna, desde la cual se monitorean unos vehiculos que recogen minerales usados para proveer energía a la tierra. Solo esta acompañado de Gerty, un amable robot que realiza varias labores dentro de la estación.

La soledad del personaje me puso a pensar mucho en cuáles serían los libros, DVDs y CDs que me llevaría a una misión de esas, como mataría mi tiempo, o qué me diría (o no) a mi mismo para tratar de pasar el rato sin enfurecerme.

En esta estación, los sistemas para comunicación en vivo se encuentran dañados, por lo que la comunicación se realiza en diferido y cada mensaje en el que se comunica con su esposa, dura mucho tiempo en llegar, como 3 meses. (y uno se queja de la lentitud de la banda ancha en Colombia)

El caso es que, cierto dia, Sam decide tomar uno de los vehiculos de exploración y dar un paseito lunar. Con tan mala suerte, que se estrella contra uno de los camiones recolectores.

Cuando Sam despierta en la estación, atolondrado pero con sus lesiones curadas, puede ver una comunicación en vivo entre Gerty y sus jefes en la tierra. Confundido, Sam engaña a Gerty para que lo deje salir para revisar un daño en la estructura de la edificación, pero lo que realmente quiere es investigar qué es lo que está bloqueando las comunicaciones.

Cuando esta dando su paseo, se encuentra con el choque en el que habia estado con anterioridad, y se encuentra a si mismo dentro del vehiculo estrellado...

Y esto es todo lo que voy a contar sobre la trama de Moon. Felizmente, me encontré con una película de la que no tenía idea sobre lo que iba a pasar. Y lo suficientemente buena como para querer saber el desenlace.

Moon es una historia que lleva eso de "hablar solo" a otras dimensiones. Al principio pensé que es lo que sucede en El Club De La Pelea, pero luego me di cuenta de que este es un tema distinto, contado desde una persepectiva novedosa, con varias sorpresas.

Todavía no sé si la película es buena por si sola, o por tratarse de una historia original y no ser secuela o remake. Pero aún así, es un cuento entretenido, conciso y bien contado.

Me gustó mucho la ambientación de la estación espacial. No es tan fria ni industrial como las pintan en otras películas, sino que tiene algo de hogareña y cálida. Además, coqueto el detalle de la pantalla en Gerty, que muestra emoticones dependiendo de su "estado de animo".

Veala. Sin lugar a dudas, una de las buenas cintas de ciencia ficción que se pueden encontrar por ahi. Y veala solo y sin distracciones, para que pueda comprender mejor lo que sucede en la historia.

Momentos Epicos Del Cine Nº 4

Ver desde el 2:49

Momentos Epicos Del Cine Nº 3

Paranormal Activity

Ok, esta pelicula me dió miedo. La vi solo, en mi cuerto, con la luz apagada, puerta cerrada y persianas abajo, y me asusté. Y debo reconocer que es una de esas peliculas de terror bien hechas.

No me malinterpreten, a mi me gustan mucho tipos de películas de terror, pero esta cinta, hecha de forma pseudo-documental, logra con su cometido.

El principal logro de Paranormal Activity es que crea tensión. Esto no es tan complicado, ya que hay muchas formas de lograrlo: con musica, sonidos incidentales, cambios en los tonos de iluminación, desesperación en las actuaciones etc. De cierta forma, se puede esperar que esto suceda en las películas. Pero no todas saben darle un buen uso a la tensión que crean.

Creo que uno de los referentes directos a la hora de hablar de Paranormal Activity sería Blair Witch Project,esa película de 1999 que resultó ser todo un fenómeno. Recuerdo muy bien todo el hype creado al rededor de esta obra, el cua lme influenció mucho, y también recuerdo salir muy decepcionado de la sala, después de ver más de una hora de gente corriendo y gritando, pero que en realidad no les pasaba nada. Yo no vi que nada les pasara. No supieron usar bien la tensión que creaban.

Paranormal Activity retoma el formato de cámara casera, pero esta vez nos sitúa dentro de una casa donde vive una pareja, la cual es visitada por un demonio que atormenta a la chica desde que era niña. Entonces, para tener certeza de lo que estuviera sucediendo en la casa, Micah (el chico de la relacion) decide utilizar una cámara de video , y dejarla grabando durante toda la noche.

Y es en esos momentos nocturnos, de aparente calma, donde se crea la mayor tensión. Y cualquier cosa que ocurre, logra hacerte entrar en pánico (al menos a mi). Con el simple movimiento de una puerta, ya tuve para quedar asustado toda la noche.

Paranormal Activity es una película bien hecha, efectiva. Tal vez no presente nada nuevo en su trama, pero si en su forma de contar. Y le demuestra a las otras cintas de terror que se puede asustar sin necesidad de invertir millones de dolares en efectos especiales y maquillaje: no siempre el monstruo más feo es el que más asusta.

Veala, bajo su propio riesgo.

Momentos Epicos Del Cine Nº 2

Momentos Epicos Del Cine Nº 1

Avatar

Mucho se ha dicho sobre la última película de James Cameron. Y en realidad, yo no pretendo aportar nada nuevo. Porque, al lado de todos los criticos de cine que hay en el mundo, quién soy yo ?

Yo creo que Avatar es la misma historia que nos han contado un montón de veces, siempre con distinto empaque. Y qué tiene de especial esta versión ? que en mi humilde opinion, esta tiene el mejor empaque.

Para mi, este fue un ejercicio visual y sonoro puramente técnico. Aqui la historia está al servicio de los efectos, y no al revés, como "debe hacerse". Y eso me parece muy bien. James Cameron pudo haber escrito una historia diferente, más novedosa, más compleja. Pero yo creo que eso hubiera sido muy arriesgado. A mi punto de vista, lo que quiso fue escoger un cuento seguro, sin fallas argumentales, sin complejos giros que pudieran dañar la experiencia.

Porque si algo tiene Avatar, es que verla resulta una experiencia maravillosa, un espectáculo inolvidable. De esos momentos que le marcan a uno la vida cinéfila. Una total inmersión dentro de ese mundo fantástico creado por Cameron, haciendo uso de las más novedosas técnicas en CGI y 3D.

Los dos bandos de esta historia se encuentran ambientados de una forma impactante visualmente: desde los gringos, con sus vehiculos, armas, pantallas e interfases de usuario (si, eso es la verga de JC en vinagre) hasta los Navi y el planeta donde viven, con una vegetación de neon de ensueño, los maravillosos animales que parecen salidos de los libros de dinosaurios que tenía cuando niño (solo que con mejores colores ) y los mismos Navi, seres grandotes y azules que tienen una estrecha relación con el planeta que los rodea.

Un punto que me gustó bastante fue la proporción física entre los Navi y los humanos. Nunca habia visto un sentido de la dimensión tan bien manejado, y de verdad uno puede experimentar que son seres mucho mas altos que nosotros los terricolas.

Esta película deja la vara muy alta en cuestiones visuales. Para mi, James Cameron inventó, con esta película, una catedra sobre la que se debe partir para el desarrollo en terminos visuales de todas las películas que vendrán en adelante. El creó la tecnología, los conceptos y las aplicaciones. Solo falta que los directores hagan un buen uso de estos elementos.

En realidad, no puedo decir que como película sea muy buena, pero como espectaculo, es una de las cosas que más me han impactado en la vida. Yo habria pagado mucho mas por haberlo presenciado.

Ah, y veala en 3D. No sea tacaño.

(500) Days Of Summer

Esta es una historia de chico conoce chica. Pero de ninguna manera, es una historia de amor.

Confieso que antes de ver la película protagonizada por la espectacular Zooey Deschanel y el simpático Joseph Gordon-Levitt esperaba estar sentado frente a una especie de comedia romantica independiente, estilo nick And Norah's Infinite Playlist o Juno. Pero no podía estar más equivocado. Esta es una película real. Tierna y desgarradora, alegre y deprimente.

Chico conoce chica. Chica besa chico. Chico se enamora de chica. Chica rompe el corazón del chico. Eso es (500) Days Of Summer, una historia contada de forma no lineal que brinca por todas las etapas de la relación entre Tom, un arquitecto estancado en un trabajo de mierda escribiendo postales (no les recuerda a alguien ?) y Summer, una secretaria de la misma empresa de tarjetas.

En esta historia, la música sirve para mostrar el proceso de la relación. Con el tema de El Auto Fantástico, Us y You Make My Dreams , nos introducen en un cuento muy bonito, donde dos personas logran tanta empatía que uno no puede imaginarlos pasando un mal momento. Con Please, Please, Please, Let Me Get What I Want, Tom trata de conquistar a Summer mostrandole su gusto por The Smiths. Pero cuando llegan Bookends y Hero, sabemos que todo lo bueno que Tom tenía se fué al carajo. Afortunadamente, Vagabond nos lleva al momento de la redención, cuando nuestro personaje decide rehacer su vida, siguiendo su vocación y dandole cierre a sus tormentos abiertos.

Besos en el cuarto de la fotocopiadora, karaoke de gente borracha, hermanas sabias, discusiones sobre Ringo, Morrisey, El Graduado, Coreografias esporádicas con pajaritos animados y muchos otros detalles coquetos enriquecen mucho la forma en la que se cuenta la historia. Creo que solo con decir que la he visto unas 4 veces queda demostrado cuánto me gustó esta película. No porque tenga un final feliz, sino porque tiene un final justo.